lunes, 3 de diciembre de 2012

ENCUESTA: ¿CUÁLES SON TUS 5 PELÍCULAS DEPORTIVAS FAVORITAS?


Primera encuesta de La claqueta no se mancha. ¿Cuáles son tus 5 películas deportivas favoritas? Sin restricciones, sin compromisos… sin premios. Por el placer de participar, comparar e ir viendo qué es lo que más nos gusta.

Pueden votar en el blog, en twitter y Facebook indistintamente.

Si quieren argumentar los por qué, tienen abiertas las puertas. Les dejo algunas votaciones de algunos que ya han contestado esta misma pregunta y que puede servir como referencia, guía o simplemente para decir: “mirá el salame éste lo que votó, ¡qué hambre!”.

Se asignarán 5 puntos a la película que pongan en primer lugar, 4 a la segunda y 3 a la tercera, 2 a la cuarta y 1 a la quinta. La democracia es imperfecta. Hacemos lo que podemos.

Iremos dando resultados parciales, por suma de puntos.

Comenzandooooooooooo, ya.

TRES PREFERENCIAS TRES PARA ARRANCAR

Como buen hombre de básquet,  Luis Scola votó por White man can’t jump (la mejor de básquet para Luifa) y todas las de Rocky, por su motivación.

Patricio Vega (guionista de Los simuladores, Llamado en espera, entre otros), por motivos afectivos y de juventud, se inclinó por Toro Salvaje, Blue Chips, Rocky III y Escape a la victoria, entre otras.

Carlos Marañón, director de la revista Cinemanía, ex jugador del Espanyol de Barcelona y autor de los libros Fútbol y cine y Un partido de leyenda, dio cinco solo de fútbol y cinco del resto de los deportes.

FÚTBOL: Escape a la victoria, The Damned United, Fuera de juego (Irán), Garrincha, alegria do povo (documental) y Campeones (un corto de Antonio Conesa maravilloso)

RESTO: Somebody up ther likes me (la vida de Rocky Graziano), Toro salvaje, Senna, Carrozas de fuego, Un domingo cualquiera.







jueves, 29 de noviembre de 2012

LOLA BUNNY: DEBUTÓ CON JORDAN PERO AMA A MANU

Después de haber visto el segundo post sobre Space Jam, en el que se descubre que Lola Bunny debutó cinematográficamente para jugar con Michael Jordan en el film, Oliver Galak (@OliverGalak) realizó otro gran aporte a La claqueta no se mancha. Nos pasó este video en el que se ve Lola podrá haber debutado con Air Jordan, pero a quien verdaderamente ama es a Manu Ginóbili.


Gracias, Oliver. Serás recordado en nuestras oraciones matinales.

BUGGS BUNNY CONTRA MICKEY, EN SPACE JAM (PARTE 2)


La idea de hacer una película con Michael Jordan y los Looney Tunes surgió luego de una publicidad de Nike, de 1993, en la que MJ y Buggs Bunny se enfrentaban en un partido de básquet a Marvin el marciano (que en el film es el árbitro) y un grupo de alienígenas. En el comercial, obviamente, juegan por las zapatillas.

La publicidad de Nike que inspiró a Space Jam. 

Pero esta no es la única conexión de un aviso publicitario con Space Jam. En un momento, luego de haber sufrido el robo de su habilidad por parte de los Monstars, los cinco jugadores que la están pateando en la NBA, se quejan de algún modo, y Larry Johnson dice: “Mi abuela juega mejor que yo”. Quizás no se haya entendido por estas latitudes, pero sí se entendió en el gran país del norte, donde el ex Hornets y New York Knicks hizo una publicidad en la que interpreta a una abuelita que juega al básquet como los dioses, solo porque tiene zapatillas… Converse. Después de este aviso, a Larry le quedó el apodo: Grandma-ma.

La abuelita de Larry Johnson: in your face.

Space Jam está lleno de guiños ocultos y otros no tanto. Por ejemplo, cuando los Looney Tunes viajan a Montaña Tontolandia, se puede ver el monolito de 2001: Odisea del Espacio flotando en un costado. O el gimnasio de prácticas del Tune Squad, que se llama 'Leon Schlesinger', en homenaje al primer productor de los Looney Tunes. También tenemos a Charles Barkley pidiendo perdón para recuperar su habilidad con la naranja, y entre todas las cosas que dice que no va a volver a hacer, agrega: “Y nunca volveré a salir con Madonna otra vez”. Pillín.

NO SE SALVA NI EL RATÓN MICKEY

El Pato Lucas propone como nombre del equipo de los Looney Tunes “The Ducks (Los Patos; hay una calle con ese nombre en Parque Patricios)”, pero sus compañeros lo desestiman. Y Buggs Bunny, conejo cínico si los hay, lanza un tiro por elevación hacia el congelado trasero de Walt Disney: “Qué clase de organización tipo Mickey Mouse podría ponerle de nombre The Ducks a su equipo?”. Precisamente The Walt Disney Company, que en 1993 había fundado una franquicia para la NHL (la liga profesional yanqui de hockey sobre hielo) llamada The Mighty Ducks, en honor a una película del mismo nombre, pero con chicos, protagonizada por Emilio Estevez (acá se la conoce como Los campeones).

EL DIOS FACTURA, A PLENO

MJ no perdió oportunidad de facturar un extra con Space Jam. Al mejor estilo Adrián Suar en El sodero de mi vida, el astro aprovecha para meter sus marcas, de la manera más descarada y original. Es cuando su representante, Stanley (Wayne Knight) lo va a buscar al mundo de los dibujitos y se lo quiere llevar de nuevo al real: “Vamos, Michael. Tenés que jugar (al béisbol en ese momento). Ponete tus Hanes (calzoncillos), atáte las Nikes, tomáte tus Wheaties (cereales) y tu Gatorade y vamos a clavarnos un Big Mac camino al estadio”. Clink, caja.

INOLVIDABLE SOUND TRACK

No se puede abordar un recordatorio de la película Space Jam sin hablar de su música. Es curioso que los temas más identificables y basquetboleros de la película, como Get ready for this, de 2 Unlimited, y Pump up the jam, de Technotronic, no están incluidos en el album del film. Pero si lo están Space Jam o la muy jordanesca e inspiradora I belive I can fly.

La perlita del soundtrack de Space Jam es Basketball Jones, interpretada por Barry White y el comediante Chris Rock, cuya versión original del año 1973 es a su vez una parodia del dúo humorístico Cheech and Chong a una canción del momento, Love Jones, de la one hit band Brighter Side of Darkness (un grupo soul de tres negros adultos, liderados por un chico de 12 años).

Basketball Jones es una parodia del tema Love Jones. En la película la cantan Barry Withe y Chris Rock.
  
CURIOSIDADES Y DETALLES DE UN ÉXITO

Los efectos especiales están a cargo de un prócer como Ed Jones, que había ganado un Oscar 1989 por Quién engañó a Rogger Rabbit, además de haber participado en Volver al futuro, Star Wars, Los Cazafantasamas, Indiana Jones, Cocoon, Poltergeist II, Terminator 2 y Ghost, entre otras.

En Space Jam se produjeron dos debuts de dos carreras que no brillaron demasiado. Se trata de la primera aparición absoluta de Lola Bunny (la Buggs Bunny femenina), quien volverá a aparecer poco y nada con los Looney Tunes en el futuro. Y también es el primer y ante último film de Manner Washington, el chico que hace de Jeffery Jordan (el hijo mayor de Michael) y que luego tendría una corta participación en otra peli con reminiscencia basquetbolística, un bodriazo protagonizado por Shaquille O’Neal llamado Steel, un hombre de acero. Bien por el pibe que se dio el gusto de trabajar con Air Jordan y Shaq.

Joe Pitka es considerado uno de los mejores directores de comerciales del mundo aunque solo dirigió dos largometrajes en su vida, ambas deportivas: Space Jam (se quedó con la pelota rayada de la película, ni que hubiera hecho un hattrick) y la de su debut, Let it ride, una de caballos de carrera, con Richard Dreyfuss, que hace de un taxista que no puede dejar de apostar (no dejó un gran recuerdo esta peli). Let it ride está basada en una novela de Jay Cronley, un periodista de turf de la cadena ESPN, y tiene guión de Nancy Dowd, la misma de la delirante y violenta Slap Shot (El Castañazo en español), de hockey sobre hielo y con Paul Newman.

Ray Didinger y Glen Macnow no incluyeron a Space Jam entre las 100 mejores films de deportes en su libro “The ultimate book of sports movies”, pero sí aparece en un apartado especial de películas para ver con chicos. Y allí ofrecen un buen resumen: “Pongamos a Roger Rabbit en zapatillas de básquet, sumémosle a su majestad Michael Jordan y tenemos esta película, una buena combinación de animación y actores. Spaces Jam toma a los personajes de Looney Tunes y los convierte en compañeros de equipo de Jordan en un partido contra aliens que quieren esclavizarlos. Así que, Buggs Bunny reemplaza a Tony Kukoc, lo que es bueno para nosotros. Las escenas de básquetbol son muy buenas, con la ventaja y la libertad que le da la animación a todo. Mucho humor de slapstick, que es lo que se espera de la barra de Looney Tunes. Y, otra vez, grandes cameos de tipos como Charles Barkley, Larry Bird, Pat Ewing y Shawn Bradley. ¿Shawn Bradley? ¿Quién lo invitó?”.

Y LO ÚLTIMO: LOS NÚMEROS DE CAMISETA DEL TUNE SQUAD

1- Bugs Bunny
2- Pato Lucas
3- Sniffles
6- Sam Bigotes
8- Porky
9- Silvestre
10- Lola Bunny
13- Coyote
23-Michael Jordan
25- Sabueso del corral
33- Gallo Claudio
53- Elmer Gruñón
Corazón - Pepe Le Pew
? - Beaky Buzzard (cuevo bebé)
Como rompe su camiseta al ponérsela antes del partido, no se sabe qué número usa el Demonio de Tasmania, aunque algunas fuentes aseguran que no lucía un número sino un signo de admiración (!).

Fuentes:
“The ultimate book of sports movies”, de Ray Didinger y Glenn Mcnow. Ed: Running Press (Philadelphya, USA - 2009)
http://www2.warnerbros.com/spacejam/movie/jam.htm (página oficial del film, todavía funciona, muy retro)


lunes, 19 de noviembre de 2012

LA VUELTA DE DARTH VADER: NO CUENTEN CON DOS DEPORTISTAS


El rumor fue creciendo en las últimas horas: Disney, reciente compradora de Lucasfilms, tiene intención de resucitar a Darth Vader para el Episodio VII de Star Wars. Va a estar difícil. Al menos que puedan contar con dos de los tres que dieron vida al oscuro padre de Luke Skywalker.


Algunos creen que Darth Vader no murió y está bien informado en algún rincón de la Argentina. Como los nazis. (foto de www.oky.com.ar) 

Es que el personaje de Darth Vader es complejo. Un actor habla por él, James Earl Jones (el mismo que le puso la voz a Mufasa, el papá de Simba, en El rey león) y dos ex deportistas pusieron su cuerpo debajo del traje negro y la inconfundible máscara. Uno no está en condiciones de bancarse horas en un set y el otro no está… más.

DARTH VADER, EL LEVANTADOR DE PESAS

No había mucha expectativa con Star Wars en 1977, por lo que George Lucas en persona se encargó del casting para algunos papeles del film. A una de las convocatorias se presentó David Prowse, un ex campeón británico de levantamiento de pesas y actor. Lucas necesita a un hombre alto y fornido, por lo que Prowse se ganó un lugar: 2 metros y asiduo participante en el certamen de Mister Universo. Adentro.

El físico condicionó bastante la carrera actoral de Prowse. Hizo de Frankenstein en tres películas distintas, una de ellas la parodia de James Bond Casino Royale (1967, con David Niven, Woody Allen, Peter Sellers, Orson Wells, Ursula Andress, John Huston –también dirige-, Debora Kerr, William Holden, Jacqueline Bisset, Jean-Paul Belmondo, el campeón de Fórmula Uno Stirling Moss, música de Burt Bacharach y vestuario de Guy Laroche y Paco Rabanne… un verdadero Dream Team para una película que hizo agua) y de guardaespaldas en La naranja mecánica (1971), entre otras varias apariciones en la pantalla grande. Pero el personaje que lo popularizó en Gran Bretaña fue el de El hombre verde, un superhéroe que enseñaba a cruzar las calles a los chicos, y que le valió, además de 19 años de jornal (1971 a 1990), la Orden del Imperio Británico.  

Prowse fue levantador de pesas y fisicoculturista, como se puede apreciar en la foto.

Prowse había sido varias veces campeón de halterofilia en Inglaterra y representó en 1962 a su país en los Juegos de la Commonwelth. En su rotation de exhibición física se hizo amigo de otros dos fisicoculturistas que también terminarían siendo actores: Arnold Schwartzenegger y Lou Ferrigno, el verdoso Hulk de la serie de TV.

Luego del casting, Lucas le dio a elegir a Prowse entre el papel de Darth Vader y el de Chewbacca. David se decidió por el primero: “Todos recuerdan al villano, George”, dijo el gigantón. Un acierto.

Para el actor y deportista fue una decepción enterarse que no sería su voz la que se escucharía en el film, ya que George Lucas quería una un poco más profunda y no tan “british”. Ahí aparece James Earl Jones en escena. O mejor dicho, detrás de escena.

Luego de su paso por Star Wars, Prowse también incursionó en varios capítulos de El Show de Benny Hill, a menudo a cuesta de su porte. Siempre con papeles cortos, pero le alcanzó para dejar huella en uno de los mejores sketches de la historia del programa, el de la fuente de los deseos (está acá, se los recomiendo, más allá de la presencia de Prowse http://www.dailymotion.com/video/x4bg4m_benny-hill-wishing-well_fun#.UKpUhuT8KSp).

La artritis persiguió a Prowse desde los 13 años. Se creyó curado cuando empezó a practicar el deporte que lo lanzó a la fama, pero los dolores volvieron con fuerza cuando llegó a la tercera juventud. En 2009, a los 74 años, al sufrimiento articular se le sumó un cáncer de próstata, del que se recuperó totalmente luego de un tratamiento de rayos y quimioterapia. Curado, pero algo machucado y añejo como para ponerle el cuerpo otra vez a Darth Vader.

Prowse, orgulloso Darth Vader. 

Prowse trabajó en las primeras tres películas de la trilogía Star Wars y, como todos saben, su personaje murió. Pero no fue el único escondido detrás del traje de Darth Vader.

DARTH VADER, EL ESGRIMISTA

En 1983, Mark Hamill (Luke Skywalker) no pudo aguantar más y deschavó a Darth Vader en una entrevista para la revista Starlog. "Bob Anderson fue quien realmente hizo las peleas de Vader, no David Prowse. Se supone que sería un secreto para siempre, pero al final le dije a George (Lucas) que no me parecía justo. Bob trabajó tan duro que se merece el reconocimiento. Es ridículo tratar de mantener el mito de que fue hecho sólo por un hombre".

Bob Anderson (1922, en Hampshire, Inglaterra) comenzó a practicar esgrima desde muy chico. Su buen manejo de la espada lo convirtió en un gran prospecto nacional, pero su carrera deportiva se vio interrumpida con su ingreso a la Armada británica antes de la Segunda Guerra Mundial. Durante el conflicto se salvó de milagro ya que el barco en el que viajaba, el HMS Coventry (no confundir con uno del mismo nombre que fue dejado fuera de acción por pilotos argentinos en 1982, en Malvinas) fue hundido por torpedos alemanes en el Mediterráneo en septiembre de 1942.

Bob Anderson representó a Inglaterra, en esgrima, en los Juegos Olímpicos de Helsinki 1952.

Su buen manejo de las cuatro armas de la esgrima (florete, sable, espada y, en ese entonces, también la bayoneta) le valieron un lugar en el equipo británico que fue a los mundiales de 1950 y 1953, y a los Juegos Olímpicos de Helsinki, en 1952. Y fue mientras estaba en Finlandia que recibió el llamado de Pinewood Studios para invitarlo a trabajar las escenas de esgrima nada menos que con Errol Flynn en El señor de Balantry. Anderson fue tan meticuloso y profesional, que no solo fue coach de Flynn sino que terminó actuando como su doble en varias escenas, e incluso fue el doble de su rival, por lo que terminó “matándose a si mismo”. También cuentan que durante el rodaje del film, en Sicilia, Italia, Anderson le produjo un corte en el muslo a Flynn con la espada, pero inmediatamente el actor, un caballero, reconoció que había sido por un error suyo. A partir de entonces quedó en la historia como “el hombre que apuñaló a Errol Flynn” y entró en el show business como coreógrafo y doble de peleas de espadas.

Su papel más famoso (aunque haya habido que esperar para saber que se trataba de él) fue el de doble de David Prowse como Darth Vader, ya que al forzudo le costaban las escenas de pelea con los sables láser. Lucas se decidió por Anderson para esas acciones, incluso con la dificultad para filmar que significaba la diferencia de estatura entre los dos metros de Prowse y el 1.85 del exesgrimista olímpico.

Anderson se convirtió en el maestro de la espada más solicitado de Hollywood. Como coreógrafo, coach y/o doble de peleas, pasó por más de 30 películas, entre las que se destacan Los cañones de Navarone, las bondescas De rusia con amor y Otro día para morir, Superman 2, Highlander, Barry Lyndon, La princesa prometida, Los tres mosqueteros, La máscara del zorro, La leyenda del Zorro, Piratas del Caribe: la leyenda del Perla Negra, Alatriste y todas las de El señor de los anillos.



En 2009, su compañero en la saga de Frodo y sus amigotes, el actor John Rhys-Davies (era Gimli, culo y calzón con Legolás) hace la narración en off del documental Reclaiming the blade, un film sobre las espadas en el cine, que cuenta bastante sobre la vida en la pantalla grande de Anderson, con testimonios más que elogiosos, entre otros, del fervoroso cuervo Viggo Mortensen.




Trailer del docu "Reclaiming the blade", donde se destaca a Bob Anderson. 

MALA MANERA DE EMPEZAR EL AÑO

Bob Anderson murió el 1º de enero de 2012, mientras trabajaba como asesor de The Hobbit, con fecha de estreno para Argentina el 13 de diciembre próximo. Uno menos en la lista de actores que necesitaría Lucasfilms para devolver a la vida a Darth Vader.

Antes de conocerse en Star Wars, Anderson y Prowse compartieron set en Casino Royale. Pero ya ni la magia de Disney ni su mundo de fantasía podrán juntarlos nuevamente.

Fuentes:
www.ikiwaiway.com
www.oky.com.ar

jueves, 15 de noviembre de 2012

LOS COMPAÑEROS DE JORDAN ESTÁN DIBUJADOS: SPACE JAM (PARTE I)


El secreto del éxito de Space Jam (1996) es deportivo. Se encuentra en su quinteto inicial: el Demonio de Tazmania, Lola Bunny, el Pato Lucas, Buggs Bunny y Michael Jordan. Con este equipo, no se puede perder. Es como tener en una película a Isidoro Cañones, Patoruzú, Hijitus, Larguirucho, el Profesor Neurus y a Maradona jugando al fútbol.

Un vestuario que necesita motivación. Jordan y Buggs Bunny tienen la clave. 

Y de hecho, Space Jam no perdió. La película de la Warner, que casi podrá votar en las próximas elecciones en Argentina ya que hoy cumple 16 años de estrenada, se convirtió en el film de básquet más taquillero de la historia: 90 millones de dólares solo en Estados Unidos y 230 en total, en el mundo. Bastante más que su antecesora en la cima, White men can’t jump (con Wesley Snipes y Woody Harrelson), que en 1992 había llegado a los 76 millones.

¿GUILTY PLEASURE?

Space Jam no es solo una película para chicos. Para muchos en Estados Unidos se trata de un guilty pleasure, como lo podría ser para nosotros ver las películas de la Coca Sarli o escuchar a Alcides en el MP4. Pero Space Jam es más que un placer culpable. En parte, esta cinta es al básquet lo que al fútbol significó Escape a la victoria, por la cantidad de estrellas deportivas que incluye. Porque no solo se luce Michael Jordan, sino que actúan (y no es solo una manera de definir lo que hacen, a pesar de tratarse de cameos, actúan de verdad) Muggsy Bogues, Larry Johnson, Charles Barkley, Pat Ewing, Shawn Bradley y Larry Bid, figuras de la NBA en serio. De hecho Jordan, Bird, Ewing y Barkley fueron incluidos en la lista de los 50 mejores jugadores de la historia de la liga profesional más importante del mundo. También hay que sumarles, en papeles menores, a los entonces Lakers Del Harris, Vlade Divac, Cedric Ceballos, a Paul Westphal, Danny Ainge, Alonzo Mourning, A.C. Green, Charles Oakley, Derek Harper y Jeff Malone, entre otros.

Bradley, Barkley, Ewing, Larry Johnson y Tyron Boggues. Buen quinteto incial, ¿no?

La combinación NBA-Looney Tunes es explosiva. Son los mejores en lo suyo, ambos. La película no pierde jamás el ritmo de gags y las referencias a otros filmes y al submundo del baloncesto la elevan hasta el nivel de imperdible.

MÁS FIGURAS

La historia es la típica de las películas deportivas: hay un reto, el equipo de los Looney Tunes es una pléyade de burros, pero se incorporan uno o varios que los potencian: en este caso Michael Jordan, Lola Bunny y, al final, Bill Murray, que hace un par de firuletes al estilo Magic Johnson que lo dejan muy bien parado en lo basquetbolístico.

Danny DeVito es quien le pone la voz a Mr. Swackhammer, el malísimo dueño de los Monstars (excelente elección del nombre del equipo), los rivales del Tune Squad de Jordan, Bunny y sus secuaces. Y la lista de famosos se completa con Dan Castellaneta en la platea del partido en el que los Nerdlucks (pequeños monstruitos) van al mundo real a robarse el talento de los jugadores de la NBA. Sí amigos, hay que sumarle al reparto estelar a quien le pone la voz de Homero Simpson. Cartón lleno.

EL PARTIDO

Los Looney Tunes van a ser esclavizados en Montaña Tontolandia. Para zafar, arreglan jugar un partido de básquet contra los Nerdlucks, que son más chiquitos que Nelson, el hombre rata, pero que luego, con el espíritu robado a  los NBA, se hacen enormes y atléticos. Para emparejar, los Looney Tunes van al mundo real y secuestran a Jordan, que en esa época está dedicado al béisbol, luego de su primer retiro del deporte en el que reinó.

Al igual que en Escape a la victoria, donde el partido de fútbol se lleva más de media hora de los 110 minutos del film, en Space Jam hay 20 minutos de los 88 de duración dedicados a “The ultimate game”, con presentación olímpica de los ratones Hubie y Bertie incluida.

Presentación olímpica del Tune Squad. Standing ovation para el gag del Pato Lucas.

Con un estilo muy Michael Buffer (“Let’s get ready to the rumble”), los roedores no nos saben decir en qué posición juega el Demonio de Tasmania, pero gracias a Hubie y Bertie sí nos enteramos que Lola Bunny es un ala, Buggs Bunny es el base y que el Pato Lucas es un ala pivote. Completan el equipo en el banco Porky, Silvestre, Tweety, Elmer, Sam, Sniffles, Speedy González, el Gallo Claudio, el sabueso del corral (némesis del Gallo Claudio, hoy en el mismo equipo) el Coyote y el Correcaminos (idem anterior) y el agente de Jordan Stan Podolack. Muchos más que los 12 permitidos por reglamento. La abuelita dueña de Tweety y la bruja Hazel no cuentan porque son las porristas.

SALTO INICIAL

A pesar de ser mucho más pequeño, Jordan le gana el salto al alien que tomó el cuerpo del 2,29 metros Shawn Bradley, luego de lo cual captura el balón Buggs Bunny, quien recibe un cachetazo que marca lo que será la rudeza del partido.

El Tune Squad aranca 0-6, superado en la pintura por presencia física hasta que MJ hace una personal, la vuelca y salen de zapateros. Con el partido 2-10, el ex North Carolina, astuto, pide minuto. Primer cambio: entra Sniffles y antes de los tres segundos ya está aplastado por una pelota. No vuelve a ingresar.

Lola Bunny, con un jugadón personal, pone el 4-10. Pero la levantada dura poco. Llegan al descanso largo tras de una exhibición de los Monstars, que se alejan a un aparentemente irremontable 18-66, con los Tune Squad golpeados y con el ánimo por el suelo. MJ igual se tiene fe: “falta un tiempo todavía”, asegura. En el vestuario hace una arenga que lejos está de la de Al Pacino en Un domingo cualquiera. Pero Buggs Bunny encuentra la solución: una supuesta pócima de Michael Jordan, que hace mejores a los que la beben, pero que en realidad solo es agua.

Y en este punto llega una escena de bilardismo a ultranza: Todos beben del supuesto elixir, menos el Pato Lucas, que se resiste a la trampa:

-Esto va en contra de todos lo que me enseñaron en la clase de higiene – dice el seseoso Lucas.
-¿Vos querés ganar o no? – responde Jordan, y Lucas se olvida de sus principios, ya que si no gustan, tiene otros como Groucho Marx, y se manda un trago. Algo así como el bidón de Branco del 90, pero invertido.

Los Tune Squad salen renovados y comienzan a utilizar todos los trucos que se permiten en los dibujos animados: motos, dinamita en los tableros y armas (con Elmer Gruñón y Sam Bigotes de traje y lentes negros, como John Travolta y Samuel L. Jackson en  Pulp Fiction, con la guitarra de Dick Dale en Misirlou de fondo y todo), mientras MJ hace lo suyo.

El equipo de la Warner cree que puede. Se entusiasma. Ahora la vuelcan el Deominio de Tazmania y Porky, y hasta convierte el apestoso zorrino Pepe Le Peu. A 5 minutos del final, se ponen 62-68 (nótese el parcial de 50 a 2 en 15 minutos).

Con 4:32 por jugarse, Elmer pone al Tune Squad a solo dos puntos (66-68) con una volcada tras picar en la línea de tiro libre, el brazo extendido y las piernas abiertas, como la que patentó Air Jordan en el concurso de volcadas de la NBA en 1987. Mr. Swackhammer pide tiempo muerto y pregunta por qué no le sacaron el talento a Michael Jordan. “Es un jugador de béisbol”, le contestan. Tienen razón.

En la reanudación, el juego vuelve a ponerse violento, sin que el árbitro, Marvin el marciano, pite una sola falta. No se modifica el marcador en 4 minutos y monedas, pero el Tune Squad paga las consecuencias de semejante lucha: solo queda un suplente en condiciones de entrar. No muy convencido, Jordan hace ingresar a Stan, su representante (Wayne Knight), que al tocar la primera pelota queda hecho una lámina debajo de los cinco Monstars, lo que no impide que, con mucha fortuna, sume dos puntos más.

LANZA LA BOLA, HIJO

Stan, que está casi ploteado en el parquet, es inflado con aire por la boca, y cuando comienza a subir como un globo, oh sorpresa, se ve en el tablero que el juego está 77-67 para los Monstars. Y empiezan a pasar cosas raras. Jordan se entera que en la tierra de los Looney Tunes todo eso de inflar humanos y hacer su cuerpo de goma es posible. Mira el marcador nuevamente y se ha corregido el resultado, pero no van 68-68 como sería lo normal por la progresión (no parece haber habido una elipsis en el relato) sino que indica un ilógico 77-76. Si le pasara al Huevo Sánchez estaría parado zapateando sobre la mesa de control. Pero Jordan es Jordan y no se hace drama, ya que ha ganado muchos juegos más chivos que éste.

Con 10 segundos por jugar y uno abajo, sobreviene una mala nueva: hay solo 4 jugadores en condiciones de salir al rectángulo. Y según las reglas locales (NBA, no FIBA, eso está claro) tienen que ser 5, si no, pierden. En ese momento, aparece Bill Murray como quinto jugador y MJ hace la de Pelé en Escape a la victoria: “Alguien robe la pelota, me la dan y yo convierto”.

 Bill Murray se suma en el momento justo, gana y anuncia su retiro del básquet. Un crack.

Los Tune Squad roban el balón gracias a un artilugio rayano con lo antideportivo del Pato Lucas, Bill Murray muestra sus increíbles dotes de armador, con pases de faja y otro sin mirar, y gran final con MJ volcándola con una mano y el brazo estirado como solo se puede hacer en los dibujos animados.

Fin de la historia. Pero no de lo que hay para decir de Space Jam. Lo que quedó en el tintero (personajes, director, actores, soundtrack, el aviso de Nike que dio pie a la película, uff...) amerita una segunda nota, muy pronto. "Eso no es todo, amigos..."

Fuentes:
www.imdb.com
"Un partido de leyenda", de Carlos Marañón. Ed. 8y1/2 (España)
“The ultimate book of sports movies”, de Ray Didinger y Glen Mcnow. Ed. Running Press (EE.UU.)



lunes, 5 de noviembre de 2012

BOND, BARDEM Y 13 MÁS

Ninguna de las 23 películas de la saga del agente secreto más famoso de la historia se detiene demasiado en los deportes. No se dejen engañar por los que dicen que El satánico Dr. No es la historia de un malvado juez de línea de tenis. No es así. Sin embargo, hay mucho deporte alrededor de Skyfall, la última de James Bond. Y también en la biografía del muchacho con licencia para matar.

Javier Bardem, internacional con España hasta juveniles. Pilar, para más datos.

PASIÓN POR EL RUGBY

Aunque no parecía que tuvieran mucho en común antes de filmar juntos como Bond y el malvado Raoul Silva, hay una pasión que une fuertemente a Craig y Bardem: el rugby. Uno despuntó el vicio en un club chiquito de Inglaterra. El otro, en la selección española.

El británico de 44 años fue jugador del Hoylake RFC, un club con rugby, pero de más tradición golfística: tiene la segunda cancha más antigua de Inglaterra y en sus links se disputó 10 veces el Abierto Británico (el tercer major del calendario), un torneo con sede rotativa desde 1870. En las canchas de Hoylake (Royal Liverpool Golf Club) en 1967, Roberto de Vicenzo obtuvo su máximo logro como golfista profesional: el British Open, en el que aventajó por dos golpes nada menos que a Jack Nicklaus.

En el número de noviembre de la revista española Cinemanía, Craig confiesa que si bien tuvo un pasado deportivo, su físico ya no depende de la ovalada: “Hago algo de ejercicio pero no practico deportes (...) soy una persona muy tranquila y lo que me gusta es estar en casa, leer libros, escuchar música, ponerme al día con los estrenos, ver partidos de rugby y fútbol en la tele…”. El tipo es un verdadero fenómeno: se queda en casa, lee, escucha música, ve fútbol en la tele… Somos muchos los que repetimos la fórmula sin los resultados en el físico que obtiene Danielto.

LOS UNIRÁ EL SEIS NACIONES

Sin embargo, el último James Bond no se queda solo con ver rugby en la caja boba. También le gusta ir a la cancha. Y es aquí donde aparece Bardem. En la vorágine de notas que dio en los últimos meses, Craig se encargó siempre de ensalzar a Bardem por su don de gente, y habló mucho de su pasión común. “Es curioso, pero nunca pudimos ir a un partido del Seis Naciones juntos. Él me regaló entradas para un partido, y yo le regalé a él para otro. Pero nunca fuimos juntos”, le dijo a la revista británica Short List.

BARDEM EN LA FURIA

El cine y la televisión obligaron a Javier Bardem a dejar el rugby en 1990, el día que llegó a una grabación con un ojo en compota. La guinda o el set, le dijo un director. Le costó mucho al canario, pero se decidió por la actuación. Y mal no le fue.

Resultó doloroso para Bardem por varios motivos. Primero, porque era buen primera línea. Jugó como pilar desde los 14 años en el Liceo Francés de Madrid (de allí también salió Sergio Peris-Mencheta, protagonista de Love Ranch, junto a Joe Pesci y Hellen Mirren; Peris Mencheta hace de Armando Bruza, el personaje basado en Ringo Bonavena) y su nivel lo llevó a debutar en la selección española de cadetes el 15 de febrero de 1986, en un partido ante Portugal, por el XV torneo del León, y que terminó con derrota 9-10. Después siguió en La Roja, pero a los 23 años, colgó los botines. Un ex entrenador suyo, Tomy García, dijo que, a diferencia de otros primeras líneas, Javier no era gordito: “Era fuerte, y es que le gustaba mucho el deporte y cuidarse físicamente".

Asoma Javier Bardem, identificado con un circulito rojo, con la camiseta de la selección española. 

Bardem no cancherea demasiado con su pasado en el combinado nacional español. Tampoco jugó en los All Blacks. Alguna vez reconoció que “jugar al rugby en España es como ser torero en Japón, una rareza”.

El segundo motivo es la consideración de Bardem hacia este deporte, ya que lo reconoce como piedra basal de su personalidad y de su carrera como actor. “Por mis 15 años jugando al rugby tomé consciencia de la importancia de ser un equipo. Se lo importante de conocer cuál es mi posición. Y sabiendo eso, sé que estoy apoyando a mis compañeros para hacer algo juntos. Y cuando voy a un set de filmación, sé eso, que es algo que aprendí del deporte”, dijo Bardem, luego de haber ganado el Oscar al mejor actor de reparto por su papel en Sin lugar para los débiles, en 2007.

BARDEM CONTRA ARGENTINA

Quizás alguno recuerde al español en un papel deportivo. En Carne trémula (1997), su personaje, David, es un policía que queda parapléjico por un balazo en la columna vertebral, y rehace su vida convertido en un jugador de básquet en silla de ruedas. Como en la vida real, también llega a la selección, y en la película se lo ve jugando nada menos que contra Argentina, por una medalla en los Juegos Paralímpicos de Barcelona 92. El final es para la Roja 56-52 (estuvimos cerca), con un David descollante: 20 puntos, 8 rebotes y 3 asistencias de promedio en el torneo (es ficción pura: Holanda, Alemania y Francia se subieron al podio en esos Juegos).

Bardem en Carne Trémula. En silla de ruedas nos pasó el trapo en Barcelona 92.

LOS DEPORTES DE BOND

Se pudo ver algo de deporte en torno a la nueva película de 007 en los últimos meses. Por ejemplo, al mismísimo Daniel Craig en la piel de Bond, depositando a la reina en paracaídas en el Estadio Olímpico de Stratford.


La reina se tira en paracaidas con James Bond, en los Juegos Olímpicos de Londres. 

O a Wayne Rooney parodiando el trailer de Skyfall, en el que el Wonder Boy no busca a un villano malvadísimo sino al tipo que le hizo el transplante capilar.


Rooney parodia a Bond y busca a los delincuentes que le hicieron el implante capilar.

Pero en la historia de 23 películas, obviamente, hay algo de deportes. En el blog “James Bond memes”, nos dice su autor, Edward Biddulph (un arqueólogo de Oxford): “Entre sus misiones secretas, James Bond tiene tiempo para un poco de deporte. Sabemos por su partido de alto riesgo en Goldfinger que él es un entusiasta del golf, pero también que sabe esquiar, lo cual fue muy útil cuando tuvo que escapar de las garras de Blofeld en Al Servicio Secreto de Su Majestad. Bond es un nadador fuerte, como vemos en Vivir y dejar morir, y revela en Operación Trueno que el buceo es una de sus aficiones. Bond fue deportivo en su juventud. Su obituario en Sólo se vive dos veces nos dice que en la escuela Bond era atleta y boxeador, y que también tomó clases de judo.

Bond juega al gol. Y lo hace muy bien. 



Fuentes:
www.periodismo-rugby.com.ar
http://cinemania.es
www.jamesbondmemes.blogspot.com.ar/
www.marca.com
www.elpais.com
www.terra.com
www.imdb.com




martes, 30 de octubre de 2012

MARADONA Y EL CINE: HEROES, TE ROMPO EL RATING Y UN HOMENAJE INGLÉS


Diego Maradona debe ser uno de los personajes más ricos en la historia de la humanidad. Por lo que fue como jugador y por lo que generó fuera de las canchas, por la manera de expresar sus pasiones, sus contradicciones y sus frases para enmarcar. Sin embargo, el cine todavía le debe su gran película. Y él mismo, su gran participación en cine.

Afiche de la película Maradona by Kusturica

Hay películas sobre Maradona. Sobre todo documentales. Pero ninguna alcanzó la gloria. Se esperó mucho y se recibió poco del documental de Emir Kusturica Maradona by Kusturica. Tampoco dio demasiado El día que Maradona conoció a Gardel, en la que se busca al Pelusa para liberar el alma del Zorzal criollo. Amando a Maradona, otro documental, cuenta un poco su vida, y que se basa más en el fervor que propaga su imagen. 


TODOS LLORAMOS CON HÉROES

Pero la película que mejor muestra a Maradona, la que pone la piel de gallina, la que hace llorar al hincha, es Héroes. Oh, caprichos del destino, justamente el film que mejor retrata a este destructor del establishment, es la película oficial de un Mundial, el del 86. Sí, Heroes es la película oficial del Mundial de México.

"Special kind of hero", de Stephanie Lawrence. Tema de la película Heroes. En el clip aparece mucho Maradona, pero también un grande de Uruguay: el Tano Daniel Gutiérrez.



En Héroes (que en la versión original cuenta con la voz en off del británico Michael Caine, el actor que interpretó al capitán John Colby en Escape a la Victoria) Maradona es el protagonista por lo que juega y por lo que transmite. Y para que haya sido un suceso (sobre todo en Argentina) también hay que darle gracias a la suerte: ir a hacer la película oficial de un torneo y volver con material en fílmico con mil cámaras de la explosión a nivel mundial de uno de los mejores jugadores de fútbol de la historia es solo comparable con acertar el Quini habiendo jugado una sola vez en la vida.

DIEGO TE ROMPE EL RATING

En lo que a ficción se refiere, Diego siempre hizo de Diego. Su debut absoluto en la pantalla grande se produjo cuatro años después de su debut en Primera División. En 1980, Maradona, que ya era Maradona, tuvo una pequeña participación en ¡Qué linda es mi familia!, una comedia con mucha música dirigida y protagonizada por Palito Ortega, en la que el Diez mantiene un breve diálogo con el otro protagonista, Luis Sandrini (desarrollo típico de aquella época: Palito quiere ser músico, su papá Sandrini se opone).
Un año más tarde, Maradona realizó su mejor performance ficcional. El la película Te rompo el rating (cuánta falta nos hacen títulos como estos en la actualidad), el hijo de doña Tota comienza una jugada maradoniana, muy parecida a la del segundo gol a Inglaterra en el Mundial 86, y cuando está por definir, tras dejar al arquero en el piso, entra al campo de juego el Gordo Porcel para hacerle una nota, muy extensa, que sería la envidia de Titi Fernández. Obviamente, la duración de la nota le da tiempo al arquero a recuperarse y sacarle la pelota de los pies. La entrevista de Porcel con Diego, a metros del arco, no tiene desperdicio.

"El Gordo Porcel le garca un golazo a Maradona", titula Pato Torres a este video en Youtube. Gran síntesis. 

EL HOMENAJE MENOS ESPERADO

Curiosamente, uno de los mejores homenajes a Maradona en el cine lo hicieron los ingleses en la divertida y futbolera película Mike Bassett: England manager (2001), que relata la historia de un técnico mediocre (Ricky Tomlison) que sin saber muy bien por qué, es puesto al frente del seleccionado nacional antes de un mundial que se juega en Brasil. No le va del todo bien, pero en un cruce, enfrenta a Argentina y termina ganando con un gol de Kevin Tonkinson (Dean Lennox Kelly), que es una mezcla de los dos goles que le hizo el abuelo de Benja a Inglaterra en el Mundial 86. El festejo posterior es memorable.

Gol de Inglaterra a Argentina en un mundial. Una mezcla de barrilete cósmico y la mano de Dios. En Mike Bassett: England manager.

Queda pendiente, entonces, la película sobre Maradona. Si no es mucho pedir, de ficción, basada en un hecho real. Hay material de sobra. 

Fuentes:
www.damepelota.com.ar
www.imdb.com
www.cinenacional.com



lunes, 29 de octubre de 2012

GINÓBILI: 10 AÑOS EN LA NBA Y NINGUNA PELÍCULA... AUN


Hoy se cumplen 10 años del debut de Emanuel Ginóbili en la NBA (también del debut de Andrés Iniesta en el Barsa y 26 años de la obtención de la primera Libertadores de River). El mejor jugador argentino de básquet de la historia jugó su primer partido oficial con los Spurs antes Los Angeles Lakers y terminó con 7 puntos, 1-4 triples, 2-5 dobles, 2 rebotes, 3 asistencias y 4 robos, uno de los cuales hizo calentar un poco a Kobe Bryant.

Debut de Manu en la NBA. Contra Lakers. Casi al final, vean la bronca de Kobe por un robo del bahiense.

Manu fue tres veces campeón de la NBA, pero nunca interpretó papel alguno en películas, ni siquiera haciendo de sí mismo, a diferencia de otras grandes figuras como Shaquille O’Neal (Blue Chips, Scary Movie 4), Kareem Abdul Jabbar (¿Y dónde está el piloto?, Olvidate de París), Julius Erving, (The fish that saved Pittsburg), Michael Jordan (Space Jam), Magic Johnson (Una casa patas arriba), u otras de menor calibre como el canadiense Rick Fox (Eddie, con Goopy Goldberg), Ray Allen (He got game, de Spike Lee) o el rumano de 2.31 metros George Muresan (Mi gigante, con Billy Crystal).

Sí realizó infinidad de comerciales, en los que se nota por qué aún no ha incursionado en la actuación. Grabó una veintena para la cadena de supermercados texana H-E-B (en los que sí se luce bastante su entonces compañero Bruce Bowen) y algunos más para Gatorade, adonde pudo destacarse un poco más, sobre todo porque lo tienen en acciones de juego, que es lo que mejor hace. Una de las más recordadas: cuando enfrenta al Diablo, personificado por Ernesto “Gooffy” Currat, un personaje del básquetbolargentino en si mismo (imperdible de Currat: "Jugamos a 3, saca el que arruga en los mundiales" y se la da a Manu). También hizo de cirujano en uno del hospital Christus San Rosa de San Antonio y trabajó en otras publicidades del Banco Provincia.

Ginóbili participó en el excelente documental de los hermanos Baltazar e Iván Tokman Tiempo Muerto (investigación del sociólogo y entrenador de básquet Emilio Gutiérrez), en el que se cuenta la historia de la suspensión por problemas políticos del mejor equipo argentino de básquet del siglo XX, que fue campeón mundial en 1950.

Por suerte, Manu no perdió el tiempo mientras espera el llamado de Hollywood: tres anillos de la NBA, un oro y un bronce olímpico con la selección argentina, campeón italiano y europeo y MVP en casi todos los torneos que disputó.




Publicidad de H-E-B. Hay más en youtube, con Duncan, Parker y Brent Barry.


Uno contra uno de Manu con el Diablo. "Saca el que arruga en los mundiales", dice el Diablo Currat.

Trailer del docu Tiempo Muerto, de los hermanos Tokman, con investigación de Emilio Gutiérrez. 


Fuentes: 
www.basquetplus.com
www.youtube.com
www.imdb.com
www.analisisdigital.com




jueves, 25 de octubre de 2012

EL DELANTERO PARAGUAYO QUE GANÓ UN OSCAR


El mundo se sorprendió cuando George C. Scott rechazó el Oscar que había ganado por su interpretación del general Patton. Scott dijo que los Oscar eran un “desfile de carne de dos horas” lleno de corrupción y ya había anticipado años antes que si un día ganaba una estatuilla de la Academia, se limpiaría el culo con ella. Incluso alegó una razón deportiva para no asistir a la premiación de 1971: “me quedé viendo un partido de hockey en casa”.
Amarilla es el primero, hincado, de derecha a izuquierda, con camiseta de Paraguay.

Fue el primer actor que rechazó un Oscar (se anticipó dos años a Marlon Brando, que no quiso el suyo por El Padrino en 1973; en las dos estuvo Coppola, no Guillote). En esa velada, la película Patton se llevó 6 Oscar más. Resultó un escándalo. Pero no para todos. Esa misma noche, apretaba el puño y festejaba la victoria de Patton como propia Florencio Amarilla, un delantero paraguayo zurdo, mundialista y que participó como extra en el film. Así, Amarilla se convirtió en el primer futbolista en ganar un Oscar.

HAT TRICK Y MUNDIAL

Florencio Amarilla Lacasa nació en Coronel Bogado, Paraguay, el 30 de enero de 1935 y vivió parte de su juventud en Argentina. Se sabe que en estas tierras jugó al menos en un equipo amateur llamado Buenaventura, cuando se usaba boina para pelotear. Volvió a su Paraguay natal para descollar en Nacional de Asunción y en Olimpia. Fue parte de dos hitos en la historia de la selección guaraní: en las eliminatorias del 57, convirtió un hat trick en el 5 a 0 sobre Uruguay, que sirvió para clasificar a la albirroja al Mundial 58. Ya en Suecia, también tuvo su momento de gloria. Abrió el marcador en el partido entre Paraguay y la Francia de Just Fontaine y Raymond Kopa, y luego, tras dos goles de Fontaine, puso el 2 a 2 de penal. Así se fueron al descanso. Después, Jorge Romero pondría el 3 a 2 parcial, hasta que Francia despertó y le zampó 5 al hilo. Fue 7 a 3 y regreso a casa. No alcanzaron el 3-2 ante Yugoslavia y el 3-3 con Escocia para pasar de ronda.
Mundial 58:Francia 7 - Paraguay 3, con dos goles de Amarilla.

Pero esa actuación les alcanzó a Amarilla y a varios de sus compañeros para cruzar el océano e instalarse en España. En la temporada 58/59, Florencio fichó con el recién ascendido Real Oviedo, y en la 61/62 pasó al Elche, también de primera división. Su velocidad, su zurda prodigiosa y la potencia de su remate le sirvieron para hacerse un lugar, hasta que una lesión en el tendón de Aquiles lo sacó de las canchas por un tiempo. Se quedó sin equipo, se operó para acelerar la recuperación (algo muy raro en esa época) y pagó él mismo la intervención. Jamás alcanzó el nivel que lo había llevado a la elite española.

Repuesto a medias, deambuló por clubes de segunda división como Constancia de Inca, L’Hospitalet, Abaran de Murcia, Manchego y en la temporada 67/68 llegaría al Almería, donde finalmente se instaló.

CARA DE INDIO

El mismo Amarilla cuenta, en el libro Amarilla: el futbolista que quería ser actor, del periodista almeriense Juan Gabriel García, cómo fue que consiguió su primer papel en el cine: “Estaba en el Gran Hotel tomando una cerveza. Se me acercó un señor de dos metros de altura, Antonio Tarruella, un ayudante de dirección, y como me vio cara de indio me dijo que si quería participar en una película”. El film era 100 rifles, con Raquel Welch y Yul Brinner, con quien Amarilla trabaría luego una buena amistad.
Yul Brinner y Florencio Amarilla, cuándo no, de indio. Nace una amistad.

Gracias a sus facciones aindiadas y su facilidad para montar a caballo consiguió infinidad de papeles en diferentes películas, cuando en España era habitual el rodaje de westerns hollywoodense clase B. No hay un registro fehaciente (algunos dicen más de 100), porque en muchas cintas no figura en los créditos y en otras, sí. Incluso llegó a tener diálogos, casi siempre en alguna lengua aborigen norteamericana, con un dejo de acento guaraní.

Fue actor de reparto en 6 films y compartió cartel, además de Brinner y Welch, con Alain Delon, Toshiro Mifune, Richard Crenna, Charles Bronson, Lee van Cleef o Ursula Andress. Y en su CV se puede leer su participación en 100 rifles, Shalako, Orgullo de estirpe, Patton, Agáchate maldito o El Cóndor.  Chupate esa naranja.

El momento culminante de su carrera como actor es sin duda su diálogo con Charles Bronson en Chato, el apache. También participó, sin crédito en los títulos, en Conan, el bárbaro, en la que compartió cartel con el ex Mister Olympia Arnold Schwarzenegger, y con Max von Sydow, recordado por todos como el mayor nazi Kar von Steiner, que acepta arreglar el partido entre prisioneros del campo de concentración con Pelé y Ardiles, contra la selección aria, en Escape a la Victoria.
Amarilla en el rodaje de Hannie Coulder, con Raquel Welch.

Cuentan que ya devenido en DT en Almería, alternó su pasión por el fútbol con el cine y más de una vez se apareció vestido de indio en un entrenamiento. Eso sí, no perdía el respeto de sus dirigidos. Se ponía a entrenar a los arqueros, les pateaba desde fuera del área y siempre se las clavaba en un ángulo.

Una trombosis lo alejó de la dirección técnica cuando tenía 71 años y el club Níjar, de Almería, le dio trabajo como utilero y un lugar para vivir. Hace dos meses, el 25 de agosto, y luego de pelearla mucho, falleció en Vélez Rubio, Almería, el lugar que había elegido para vivir.

El amigo de Yul Brinner. El del hat trick a Uruguay. El que filmó con Raquel Welch. El que le metió dos goles a la Francia de Fontaine en un Mundial. El que charló en una lengua irreconocible con Charles Bronson. Florencio Amarilla. El delantero paraguayo que ganó un Oscar.


Acá pueden verlo actuar:



Fuentes
http://enunabaldosa.com
http://amarillahomenaje.blogspot.com.ar
http://www.cihefe.es
http://www.lavozdealmeria.es
Un partido de leyenda, de Carlos Marañón. Ed. 8y1/2.